社会学感覚１６−増補 消費社会の変容

社会学感覚（文化書房博文社1992年/増補1998年）
消費社会論

　この分野、九〇年代になって研究も冷え込んでいる。しかしマーケティング系の議論が静かになった分、冷静に社会学的研究ができるようになったといえなくもない。
　八〇年代までの消費社会をまとめたものとして、宮台真司ほか『ポップ・コミュニケーション全書――カルトからカラオケまでニッポン「新」現象を解明する』（ＰＡＲＣＯ出版一九九二年）、宮台真司・石原英樹・大塚明子『サブカルチャー神話解体――少女・音楽・マンガ・性の30年とコミュニケーションの現在』（パルコ出版一九九三年）。とくに後の本はマニアックなので、ある程度素材に精通していないと読破はむりかもしれない。文化研究は素材に精通することが第一条件である。
　九〇年代の消費社会の変容に焦点を絞ったものとしては、吉見俊哉『リアリティ・トランジット――情報消費社会の現在』（紀伊国屋書店一九九六年）と、宮台真司『世紀末の作法――終ワリナキ日常ヲ生キル知恵』（メディアファクトリー一九九七年）をあげておきたい。ＣＭ論については、内田隆三『テレビＣＭを読み解く』（講談社現代新書一九九七年）が高度な議論を展開している。消費社会をマクロに現代社会論のなかに位置づけなおしたものとしては、見田宗介『現代社会の理論――情報化・消費化社会の現在と未来』（岩波新書一九九六年）。

サブカルチャーの内在的理解のために
　社会学者は消費文化として総括してしまうけれども、文化現象はそれぞれ奥が深いものであり、ディテールに分け入ってみて初めて内実を理解できるものである。したがって、この種の研究には大量のモノグラフ的な資料にあたる必要がある。それができないときは、それぞれの世界を生きてきた人たちの自己分析に謙虚に耳を傾けていくべきだろう。
そのようなものとして、コミック系では夏目房之介の仕事に注目してほしい。たとえば、夏目房之介『マンガはなぜ面白いのか――その表現と文法』（ＮＨＫライブラリー一九九七年）。ペンによっていかに表情が変わるか、コマ構成の文法、「オノマトペ」の効果など、マンガ表現の内在的ロジックにふれることができる。
　アニメやゲームなどのいわゆる「オタク文化」については岡田斗司夫の一連の仕事が有名。岡田斗司夫『オタク学入門』（太田出版一九九六年）と岡田斗司夫『東大オタク学講座』（講談社一九九七年）。該博な知識に圧倒される。